Кликните, чтобы не дожидаться завершения операции
[ закрыть ]

Джон Мэдден

John Madden
Джон Мэдден
Профессии: Режиссёр, Продюсер, Играл себя
Пол: Мужской
Рост: 188
Родился: 08 апреля 1949, Овен (70 лет)
Первый фильм: 1985
Последний фильм: 2016
Поделиться: Добавить в Facebook В Twitter МойМир@Mail.ru

Фильмы


Фото

Фото Джон Мэдден Фото Джон Мэдден Фото Джон Мэдден

Новости

07.05.2019 22:40

Колин Ферт обведет Гитлера вокруг пальца

Пару недель назад мы сообщали, что студия Universal и Бен Аффлек готовят фильм об американском спецотряде «Призрачная армия», проводившем впечатляющие диверсии против гитлеровских войск. Британская кинокомпания See-Saw Films решила ответить заокеанским коллегам лентой о подвигах разведчиков с Туманного Альбиона.

Лондонская студия приступает к созданию военной драмы с предварительным названием «Операция "Мясной фарш"». В основу сюжета картины ляжет одноименная миссия службы контрразведки MI5 и Королевского военно-морского флота Великобритании.
Читать полностью
Поделиться:

22.02.2019 14:00

«And the Oscar goes to....Who?!»: 15 главных разочарований в истории премии

«Оскар» — пожалуй, нет другого слова, которое способно так поляризовать киноманское сообщество. Одни считают заветного золотого человечка знаком профессионального соответствия и непременным атрибутом статусного актера/режиссера/сценариста, другие же называют статуэтку лишь пустой формальностью и блестящей побрякушкой, не придающей владельцам никакого дополнительного веса и все сильнее отдаляющейся от истинного киноискусства в сторону попкорнового масскульта.

Истина, как всегда, где-то посередине. При всех своих репутационных уронах «Оскар», что бы ни говорили, продолжает оставаться главной и самой желанной кинопремией. Но вместе с тем глупо спорить, что многие решения академиков придали ей имидж инкубатора разочарований. Том Круз, Джонни Депп, Сигурни Уивер, Харрисон Форд, Эдвард Нортон, Хоакин Феникс, Мишель Уильямс, Рэйф Файнс, Джон Малкович, Джейк Джилленхол, Дэвид Линч, Дэвид Финчер, Терренс Малик, Кристофер Нолан, Дэвид Кроненберг, Пол Томас Андерсон, Аннетт Бенинг — каждый из них внес весомый вклад в важнейшее из искусств и отточил свое мастерство до абсолюта, но «Оскара» так и не удостоился. Адресными претензиями к Американской киноакадемии можно было до последней клетки исписать тетрадь на 96 листов, но мы ограничимся 15 самыми вопиющими промахами организации, когда вместо логичного и очевидного выбора случались необъяснимые казусы.
Читать полностью
Поделиться:

09.08.2018 23:17

Бокс-офис России: Том Круз одолел Винни-Пуха

Мертвый сезон все не заканчивается, а общая выручка кинотеатров, как это не печально, продолжает падать. И если прошлые выходные с результатом в 470 млн руб. были четвертыми, то нынешние побили все отрицательные рекорды и стали первыми среди самых худших уикендов этого года. Кассовые сборы просели на 16% по сравнению с результатом недельной давности и составили всего 395 млн руб.

Первое место уже вторую неделю подряд никому не отдает Том Круз и его «Миссия невыполнима: Последствия». Растеряв порядка 55% от премьерных сборов, бесстрашный и неубиваемый шпион Итан Хант положил в копилку картины дополнительные 109 млн руб. Всего же в активе шестого фильма франшизы на данный момент значится 430 млн руб. Блокбастеру Кристофера МакКуорри удалось обойти по сборам четвертую часть приключенческого боевика, которая в 2011 году за все время проката освоила 394 млн руб. А вот за сборами пятого фильма новая серия пока не успевает, у «Племени изгоев» после двух недель официального проката в 2015 году на счету было 519 млн руб. Но тут нужно учесть, что у фильма было несколько дней предпоказов, за которые он успел заработать тогда около 106 млн руб. Всего же «Миссия невыполнима: Племя изгоев» за все время получила от зрителей 642 млн руб.
Читать полностью
Поделиться:

Средний рейтинг: 6.94

Все | Режиссёр | Продюсер

Фильмография

Сортировка по: Году :: Рейтингу :: Количеству голосов
Режиссёр [ скрыть ]


Опасная игра Слоун
Опасная игра Слоун (2016)

Miss Sloane (6.00)

Отель «Мэриголд». Заселение продолжается
Отель «Мэриголд». Заселение продолжается (2015)

The Second Best Exotic Marigold Hotel (0.00)

Мастера секса
Мастера секса (сериал) (2013)

Masters of Sex (8.30)


Расплата
Расплата (2010)

The Debt (6.80)

Киллер
Киллер (2008)

Killshot (6.10)

Доказательство
Доказательство (2005)

Proof (6.80)

Выбор капитана Корелли
Выбор капитана Корелли (2001)

Captain Corelli's Mandolin (5.80)

Влюбленный Шекспир
Влюбленный Шекспир (1998)

Shakespeare in Love (7.20)


Правда или вызов
Правда или вызов (1996)

Truth or Dare (7.00)


Золотые ворота
Золотые ворота (1994)

Golden Gate (5.30)

Итэн Фроум
Итэн Фроум (1993)

Ethan Frome (6.30)

Инспектор Морс
Инспектор Морс (сериал) (1987)

Inspector Morse (8.50)

Grown-Ups
Grown-Ups (1985)
(7.10)

Продюсер [ скрыть ]



Мастера секса
Мастера секса (сериал) (2013)

Masters of Sex (8.30)

Киллер
Киллер (2008)

Killshot (6.10)

Играл себя [ скрыть ]





The Music of Morse
The Music of Morse (2007)
(0.00)
Himself

The John Thaw Story
The John Thaw Story (2002)
(9.50)
Himself

Итальянские солдаты
Итальянские солдаты (2001)

Italian Soldiers (8.50)
Себя

71-я церемония вручения премии «Оскар»
71-я церемония вручения премии «Оскар» (1999)

The 71st Annual Academy Awards (6.00)
Себя

Himself - Director

Себя - Nominee: Best Director

Премьеры
03.10
Добыча
Prey
03.10
Больше
Bigger
03.10
Джуди
Judy
03.10
Джокер
Untitled Joker Origin Movie
все премьеры

Топ 250
42
Унесенные призраками
Sen to Chihiro no kamikakushi (8.60)
44
Однажды на Диком Западе
C'era una volta il West (8.60)
45
Джанго освобожденный
Django Unchained (8.50)
46
Отступники
The Departed (8.50)
47
Терминатор 2: Судный день
Terminator 2: Judgment Day (8.50)
48
Назад в будущее
Back to the Future (8.50)
49
Престиж
The Prestige (8.50)
50
Сияние
The Shining (8.50)
весь топ
07.05.2019
Колин Ферт обведет Гитлера вокруг пальца

Пару недель назад мы сообщали, что студия Universal и Бен Аффлек готовят фильм об американском спецотряде «Призрачная армия», проводившем впечатляющие диверсии против гитлеровских войск. Британская кинокомпания See-Saw Films решила ответить заокеанским коллегам лентой о подвигах разведчиков с Туманного Альбиона. Лондонская студия приступает к созданию военной драмы с предварительным названием «Операция "Мясной фарш"». В основу сюжета картины ляжет одноименная миссия службы контрразведки MI5 и Королевского военно-морского флота Великобритании. В 1943 году союзники начали подготовку к высадке на Сицилии. Чтобы сократить присутствие немецких войск на острове, британские разведчики во главе с Ивеном Монтагу и Чарльзом Колмондели разработали дерзкий план дезинформации противника. Для его реализации агентам MI5 потребовались кипа поддельных документов и труп бездомного мужчины. Немцы должны были поверить, что умерший был капитаном Королевской морской пехоты Уильямом Мартином. Согласно официальной легенде, офицер попал в авиакатастрофу, после чего его труп вынесло к берегам Уэльвы в компании чемоданчика с секретными документами. Чтобы сделать эту байку еще более правдоподобной, издание «Таймс» опубликовало официальное обращение к испанским властям с просьбой вернуть тело британца на родину. Поддельные документы тотчас же очутились в руках руководителя местного отдела Абвера, который переправил их копии в Берлин. Адольф Гитлер поверил в подлинность секретных данных и начал думать, что британцы готовят атаки на совершенно другие порты Средиземного моря. Лидер Третьего рейха распорядился перебросить часть войск в Грецию и Сардинию, еще не подозревая, что союзники уже приступили к реализации Сицилийской операции... Сценарий фильма написала Мишель ЭшфордНа Тихом океане»), а его режиссерское кресло займет Джон МэдденВлюбленный Шекспир»). Руководство See-Saw Films также определилось с именем исполнителя одной из ключевых ролей. Образ капитана первого ранга Ивена Монтагу примерит оскароносный Колин ФертКороль говорит!»). Поиски зарубежных прокатчиков фильма начнутся уже в середине этого месяца на 72-м Международном Каннском кинофестивале. Источник: Deadline... подробнее
22.02.2019
«And the Oscar goes to....Who?!»: 15 главных разочарований в истории премии

«Оскар» — пожалуй, нет другого слова, которое способно так поляризовать киноманское сообщество. Одни считают заветного золотого человечка знаком профессионального соответствия и непременным атрибутом статусного актера/режиссера/сценариста, другие же называют статуэтку лишь пустой формальностью и блестящей побрякушкой, не придающей владельцам никакого дополнительного веса и все сильнее отдаляющейся от истинного киноискусства в сторону попкорнового масскульта. Истина, как всегда, где-то посередине. При всех своих репутационных уронах «Оскар», что бы ни говорили, продолжает оставаться главной и самой желанной кинопремией. Но вместе с тем глупо спорить, что многие решения академиков придали ей имидж инкубатора разочарований. Том Круз, Джонни Депп, Сигурни Уивер, Харрисон Форд, Эдвард Нортон, Хоакин Феникс, Мишель Уильямс, Рэйф Файнс, Джон Малкович, Джейк Джилленхол, Дэвид Линч, Дэвид Финчер, Терренс Малик, Кристофер Нолан, Дэвид Кроненберг, Пол Томас Андерсон, Аннетт Бенинг — каждый из них внес весомый вклад в важнейшее из искусств и отточил свое мастерство до абсолюта, но «Оскара» так и не удостоился. Адресными претензиями к Американской киноакадемии можно было до последней клетки исписать тетрадь на 96 листов, но мы ограничимся 15 самыми вопиющими промахами организации, когда вместо логичного и очевидного выбора случались необъяснимые казусы. 1961 год, «Лучший режиссер» Кто получил — Билли УайлдерКвартира») Кто должен был получить — Альфред ХичкокПсихо») Одна из самых постыдных глав в истории «Оскара» — тотальное игнорирование Альфреда Хичкока в категории «Лучший режиссер». На счету мастера саспенса пять номинаций на награду, но каждый раз золотой рыцарь посвящал в лауреаты кого-то другого. Самое парадоксальное поражение постановщика случилось в 1961 году, когда академики, не почувствовав ветер перемен под названием «Психо», навсегда изменивший кино, захлопнули форточку и признали лучшим режиссером Билли Уайлдера, чья обаятельная и милая, но ни разу не знаковая «Квартира» также стала лучшим фильмом. А «Психо» в главной категории, к слову сказать, даже не был представлен. Своеобразным актом покаяния организации перед Альфредом Хичкоком можно считать почетный «Оскар», присужденный маэстро в 1967 году. Впрочем, сам режиссер принял награду без особого энтузиазма, процедив в благодарственной речи лишь «Спасибо». 1969 год, «Лучший режиссер» Кто получил — Кэрол РидОливер!») Кто должен был получить — Стэнли Кубрик2001 год: Космическая одиссея») Теперь берем вторую розгу из связки. За всю свою славную карьеру Стэнли Кубрик, режиссер с безукоризненной фильмографией и полным отсутствием холостых патронов в профессиональной обойме, удостоился всего одного «Оскара». И знаете за что? За лучшие спецэффекты. Согласитесь, выглядит как издевка над признанным гением. Спустя четыре года после несостоявшегося «Оскара» за постановку «Доктора Стрейнджлава» и за три года до неслучившейся награды за «Заводной апельсин» Кубрик попал в число режиссеров-номинантов со своим magnum opus «2001 год: Космическая одиссея», во многом сформировавшим лицо жанра научной фантастики в кино. Но судьи предпочли инноватору добротного консерватора Кэрола Рида с вольной диккенсовской адаптацией «Оливер!». И еще: «Космическая одиссея», как и «Психо», не сумела протиснуться в число претендентов на звание лучшего фильма. Стыд и срам. 1973 год, «Лучший режиссер» Кто получил — Боб ФоссиКабаре») Кто должен был получить — Фрэнсис Форд КопполаКрестный отец») В отличие от Хичкока и Кубрика, Фрэнсису Форду Копполе грешно жаловаться на недостаток внимания со стороны киноакадемии — вместе с почетным на его каминной полке обитают сразу шесть золотых истуканов. Однако самый заслуженный и напрашивающийся по какому-то криминальному недоразумению не случился. Хотя режиссура «Крестного отца» безоговорочно признавалась самой сильной стороной ленты, профильный «Оскар» внезапно улетел Бобу Фосси за мюзикл «Кабаре» — картину, безусловно, симпатичную, но, в отличие от первой части легендарной гангстерской саги, не вписавшую ничего нового в правила игры. Вдвойне удивительно, что сей конфуз произошел на фоне в целом благосклонного отношения киноакадемии к «Крестному отцу» — по итогам церемонии в его активе оказалось три статуэтки, в том числе за лучший фильм. Справедливость отчасти восторжествовала два года спустя, когда Фрэнсис Форд Коппола получил режиссерский «Оскар» за «Крестного отца 2». Постановщик воспринял такое решение не без доли иронии, начав благодарственную речь со слов: «Я почти выиграл эту награду два года назад за первую половину того же самого фильма». 1975 год, «Лучшая мужская роль» Кто получил — Арт КарниГарри и Тонто») Кто должен был получить — Джек НиколсонКитайский квартал») В первой половине 70-х киноакадемия регулярно пробовала на прочность Джека Николсона, последовательно ограничив его лишь номинациями за роль второго плана в «Беспечном ездоке» (1970 год) и главные роли в «Пяти легких пьесах» (1971 год) и «Последнем наряде» (1974 год). В 1975-м казалось, что время Николсона пришло — неонуар «Китайский квартал» Романа Полански предоставил ему блистательно прописанный образ, с которым актер справился на все 100%. Эта работе закрепила его в статусе одной из главных звезд экрана. Но вдруг откуда ни возьмись объявился Арт Карни, растопивший сердца голосующих трогательной, но несколько манипулятивной ролью пожилого вдовца, который путешествует с рыжим котом на поводке. К счастью, уже в следующем году Николсон и «Оскар» все-таки сошлись на одной сцене благодаря его грандиозному перевоплощению в драме «Пролетая над гнездом кукушки» Милоша Формана. Так что да, Джек оказался прочней. 1977 год, «Лучший фильм» Кто получил — «Рокки» Кто должен был получить — «Таксист» Оскаровский путь Мартина Скорсезе вплоть до долгожданной награды за «Отступников» в 2007 году представлял собой круговой бег по ямам, засыпанным листьями. Каждый раз, когда кинематографист пытался дотянуться до висящего на веревке «Оскара», он проваливался вниз. Особенно обидный случай зафиксирован в 1977 году. Дерзкий, смелый и брутальный психологический нуар-триллер «Таксист» смотрелся на голову выше конкурентов по номинации и уже тогда воспринимался как голос нового поколения, фильм, заглядывающий в завтрашний день. Киноакадемии же больше по душе оказался день сегодняшний, уверенность в котором продемонстрировала спортивная драма «Рокки». Ничего не имеем против нее, но очевидно, что это не ровня «Таксисту» — просто киноакадемикам был нужен более простой, удобный и надежный вариант. 1981 год, «Лучший фильм» Кто получил — «Обыкновенные люди» Кто должен был получить — «Бешеный бык» «Значит, вам тогда понравился фильм про боксера? Что ж, получайте фильм про боксера!», — подумал Мартин Скорсезе и представил на суд оскаровского жюри «Бешеного быка». Но вот беда — режиссер опять перестарался с глубиной, сложностью и многослойностью. В итоге вместо лобовой боксерской драмы у него получилась эмоциональная и лишенная прикрас драма о боксере, в которой больше времени уделено борьбе главного героя не с соперниками на ринге, а с самим собой. История поэтапного саморазрушения киноакадемию, конечно же, не привлекла (хотя Роберт Де Ниро свой приз за лучшую мужскую роль получил), а «Оскар» за лучший фильм достался скучноватой и поверхностной психотерапевтической драме Роберта Редфорда «Обыкновенные люди». 1989 год, «Лучшая мужская роль второго плана» Кто получил — Кевин КлайнРыбка по имени Ванда») Кто должен был получить — Ривер ФениксНа холостом ходу») За свою трагически короткую карьеру Ривер Феникс успел отметиться таким аномальным количеством ярких и памятных ролей, какого зачастую не набирается и в гораздо более продолжительных творческих путях. Одной из высших точек в истории его актерских восхождений (наряду с «Моим личным штатом Айдахо» Гаса Ван Сента) стала драма «На холостом ходу» Сидни Люмета, где старший брат Хоакина Феникса создал очень тонкий и трогательный образ сына бывшего (но все еще преследуемого властями) антивоенного активиста, вынужденного постоянно кочевать с места на место без возможности завести друзей и обрести настоящую любовь. Увы, академики не прониклись игрой Ривера, предпочтя ему Кевина Клайна, выдавшего партию водевильного злодея в комедии «Рыбка по имени Ванда». В рамках жанра перевоплощение получилось уморительным и более чем убедительным, но вряд ли это можно назвать ролью оскаровского калибра. 1995 год, «Лучшая мужская роль второго плана» Кто получил — Мартин ЛандауЭд Вуд») Кто должен был получить — Сэмюэл Л.ДжексонКриминальное чтиво») Возможно, вы удивитесь, но угрызения совести Американской киноакадемии совсем не чужды. Правда, в тех случаях, когда решениями организации движет именно это чувство, поводов для критики все равно возникает немало. Самый частый пример устилания благими намерениями ошибочных троп — присуждение награды возрастному соискателю, чьи прошлые достижения в упор не замечались. Эдакий «Оскар» по совокупности, за общий вклад. Но в попытках нагнать упущенное академики зачастую копят новые долги, не попадая в шаг с настоящим временем. Именно так произошло в 1995 году, когда Сэмюэлу Л.Джексону и его бронебойному перфомансу на века в «Криминальном чтиве» Квентина Тарантино предпочли 66-летнего Мартина Ландау, исполнившего роль короля хоррора Белы Лугоши в «Эде Вуде» Тима Бертона. И хотя Ландау действительно заслуживает исключительно слов одобрения за свою работу в причудливом черно-белом байопике о худшем режиссере в истории, не покидает ощущение, что 2/3 того «Оскара» сложились из его проигрышей в 1989 и 1990 годах с ролями второго плана в лентах «Такер: Человек и его мечта» Фрэнсиса Форда Копполы и «Преступления и проступки» Вуди Аллена. А Джексон, отреагировавший на результат протяжным «Shit!», более на награды киноакадемии не выдвигался. 1997 год, «Лучший фильм» Кто получил — «Английский пациент» Кто должен был получить — «Фарго» Решение отправить оптовую партию «Оскаров» в количестве аж девяти статуэток военной мелодраме «Английский пациент» Энтони Мингеллы в 1997 году можно объяснить разве что коллективным приступом киноакадемической ностальгии. Ведь даже не смотря сам фильм и ограничившись лишь прочтением синопсиса, нельзя не услышать звучащее эхом слово «Касабланка». Параллелей между картинами действительно отыскивается немало, однако «Английский пациент» в сравнении с бессмертным шедевром Майкла Кертица куда более сентиментальный, затянутый и местами безжизненно пустой. А вот кто действительно заслуживал большей наградной щедрости, так это «Фарго» — картина, которую и по сей день многие считают самым совершенным произведением братьев Коэн. Идеальный баланс между комедией, драмой и триллером, бьющая через экран энергия, виртуозная драматургия, мощные актерские работы и завораживающие холодные пейзажи — сочетания этих компонентов хватило для статуса мгновенной классики американского кино, но не хватило для «Оскара» за лучший фильм. 1999 год, «Лучший фильм» Кто получил — «Влюбленный Шекспир» Кто должен был получить — «Тонкая красная линия» Если сейчас Харви Вайнштейн в лучшем случае — фигура умолчания, а в худшем — главный демон всея Голливуда, то в конце 90-х он был самым могущественным кинопродюсером, способным единолично вытянуть до оскаровских высот даже самый заурядный фильм. Кампания по продвижению «Влюбленного Шекспира», не лишенной обаяния, но в целом проходной романтической комедии в антураже XVI века, войдет в историю как самая агрессивная и таранная. За три месяца до церемонии вся пресса по отмашке в унисон начала трубить о прелестях ленты Джона Мэддена, тогда как остальным претендентам отводилось примерно столько же времени, сколько Мэтту Дэймону на шоу Джимми Киммела. Кроме того, Харви устраивал пышные вечеринки для членов киноакадемии, что, естественно, идет вразрез со всеми правилами. Всесторонняя атака принесла свои плоды в виде семи статуэток для «Влюбленного Шекспира», в том числе за лучший фильм. И хотя главным пострадавшим от действий Харви Вайнштейна принято считать «Спасти рядового Райана» Стивена Спилберга, мы дерзнем назвать наиболее достойной награды в тот год другую военную драму — «Тонкая красная линия» Терренса Малика. Выйдя из 20-летнего профессионального затворничества, режиссер явил аудитории эпическое (пусть и несколько бесформенное) полотно потрясающей красоты и медитативной силы, задающее не самые очевидные для выбранного жанра экзистенциальные вопросы. На Берлинском кинофестивале «Тонкая красная линия» удостоилась главного приза, а вот в семи номинациях на «Оскар» ей не перепало ничего. В начале 2010-х схожая участь постигнет другой фильм Малика — «Древо жизни»: победа в Каннах и три холостые номинации от Американской киноакадемии. 2002 год, «Лучший режиссер» Кто получил — Рон ХовардИгры разума») Кто должен был получить — Дэвид ЛинчМалхолланд Драйв») Еще один наглядный кейс, доказывающий, что при прочих равных киноакадемия почти всегда ставит качественных и прилежных ремесленников выше иррационалистов и демиургов с неповторимым авторским голосом. Дэвид Линч в погоне за золотым руном никогда замечен не был, но это не отменяет несправедливость его проигрыша в 2002 году. Возведенная постановщиком хитрая лабиринтная конструкция под названием «Малхолланд Драйв» на протяжении двух с половиной часов водит зрителя то за нос, то вокруг пальца, испытывая его чувство реальности. В стандартизированное отверстие киноакадемического восприятия столь затейливая фигура не пролезла, а вот кропотливая и схематичная режиссура Рона Ховарда с его «Играми разума» пришлась как раз впору. 2004 год, «Лучшая мужская роль» Кто получил — Шон ПеннТаинственная река») Кто должен был получить — Билл МюррейТрудности перевода») В футболе есть такое негласное правило: если защитник подключился к атаке, обязательно нужно наградить его мячом, поскольку для оборонительного амплуа это непрофильная работа. Когда Билл Мюррей, который большую часть карьеры исправно смешил публику, прорвался на территорию драмы, великолепно воплотив образ уставшего и погрязшего в пучине меланхолии и кризиса среднего возраста телеактера в «Трудностях перевода» Софии Копполы, казалось, что киноакадемия просто обязана доставить ему статуэтку к порогу дома. Но коронации в звании лучшего актера не случилось и на сцене Dolby Theatre — «Оскар» отправился в руки Шона Пенна за не самую его сильную, а местами даже неловкую и будто бы выклянчивающую призы роль в детективном триллере «Таинственная река» Клинта Иствуда. После объявления имени победителя Мюррей даже не шелохнулся, пока другие проигравшие Джонни Депп, Джуд Лоу и Бен Кингсли осыпали Пенна приветственными овациями. При всей напускной индифферентности было видно, что Билл расстроен, ведь он уже тогда наверняка понимал — другой шанс получить «Оскар» вряд ли представится. Заметил это и ведущий церемонии, близкий друг Мюррея Билли Кристал, который подбодрил его сразу после благодарственной речи Шона Пенна: «Билл, все в порядке. Мы любим тебя». Та номинация действительно так и осталась для Билла Мюррея единственной, а Пенн спустя пять лет взял еще один, гораздо более заслуженный «Оскар» — за роль в байопике «Харви Милк». 2006 год, «Лучший фильм» Кто получил — «Столкновение» Кто должен был получить — «Горбатая гора» Если провести опрос «Какой фильм, взявший "Оскар" в центральной категории, является худшим?», самым популярным вариантом ответа, несомненно, стал бы «Столкновение». Даже по прошествии стольких лет в голове не укладывается, как столь плоская и одномерная драма, топорно манипулирующая темами расизма и столкновения разных культур, могла обойти тогдашнего безоговорочного фаворита — «Горбатую гору» Энга Ли. На фоне сложной и пронзительной истории нежданной и обреченной любви двух ковбоев «Столкновение» выглядит представителем более низшей лиги и одноразовым фильмом, к которому вряд ли когда-нибудь захочется вернуться. В порядке рекомендации: потратьте несколько минут своего времени, чтобы найти на YouTube момент вручения премии «Столкновению» — реакция Джека Николсона, объявлявшего победителя, заменит тысячу слов. 2011 год, «Лучший фильм» Кто получил — «Король говорит!» Кто должен был получить — «Социальная сеть» Вступив во второе десятилетие XXI века, Американская киноакадемия продолжила дуть на воду, перестраховываться и лихорадочно озираться назад. Как следствие такой трусливой политики — упущение, возможно, главного и уж точно самого знакового фильма 2010-х. История зарождения Facebook со всеми взлетами, падениями, интригами, предательствами, прорывами и разочарованиями, адаптированная для экрана мастером слова Аароном Соркиным и поставленная мастером кадра Дэвидом Финчером, являет собой настоящий гимн поколения миллениалов. Тем досаднее, что «Социальная сеть», вышедшая в идеальное время, уступила ленте, которая уместно смотрелась бы и 20, и 30 лет назад. «Король говорит!» Тома Хупера ни в коей мере не заслуживает претензий, поскольку это отличный фильм. Но его скорее можно отнести к категории крауд-плизеров, которым свойственна излишне жалостливая интонация, увиливание от острых и спорных моментов и отчетливо проглядывающий хэппи-энд. В общем, для воскресной вечерней эфирной сетки канала BBC — самое то, но для «Оскара» в главное номинации — явно слабовато. 2017 год, «Лучший фильм» Кто получил — «Лунный свет» Кто должен был получить — «Ла-Ла Ленд» Церемония 2017 года не сулила какой-то осязаемой интриги, а ставки на победу «Ла-Ла Ленда» перестали принимать после того, как почти все предоскаровские барометры («Золотой глобус», BAFTA, Приз Гильдии продюсеров) сошлись в одной точке. Однако финал мероприятия обернулся настоящим шоком — как по содержанию, так и по форме. Пресловутый «конвертгейт», случившийся в результате наслоения подслеповатых пожилых актеров Уоррена Битти и Фэй Данауэй на чудовищную некомпетентность сотрудника аудиторской компании PricewaterhouseCoopers (вот с кого, по-видимому, взял свое начало мем «You had one job»), стал одним из самых скандальных моментов за всю историю «Оскара», разыграв с продюсерами «Ла-Ла Ленда» их же трюк — фальшивый счастливый конец. Но и без путаницы с конвертом вердикт киноакадемии массово превратила лбы всего мира в стиральные доски. Сотканный из тонкой и изящной материи мюзикл Дэмьена Шазелла, при всей кажущейся простоте, в ритме вальса подводит зрителя к глубинному посылу о том, что мечта и любовь не всегда могут идти рука об руку, и просто напоминает, что кино — это магия. Тогда как инди-драма Барри Дженкинса, проговаривая, безусловно, важные вещи, выбирает слишком назидательный тон и провокативную методологию принуждения к сочувствию главному герою. Вот так фильм-урок оказался для академиков ценнее и уместнее фильма-праздника. Уже 24 февраля состоится 91-я церемония вручения премии «Оскар». А значит, наш список может прирасти новыми сомнительными триумфаторами — да, «Черная пантера» и Леди Гага, мы смотрим на вас.... подробнее
09.08.2018
Бокс-офис России: Том Круз одолел Винни-Пуха

Мертвый сезон все не заканчивается, а общая выручка кинотеатров, как это не печально, продолжает падать. И если прошлые выходные с результатом в 470 млн руб. были четвертыми, то нынешние побили все отрицательные рекорды и стали первыми среди самых худших уикендов этого года. Кассовые сборы просели на 16% по сравнению с результатом недельной давности и составили всего 395 млн руб. Первое место уже вторую неделю подряд никому не отдает Том Круз и его «Миссия невыполнима: Последствия». Растеряв порядка 55% от премьерных сборов, бесстрашный и неубиваемый шпион Итан Хант положил в копилку картины дополнительные 109 млн руб. Всего же в активе шестого фильма франшизы на данный момент значится 430 млн руб. Блокбастеру Кристофера МакКуорри удалось обойти по сборам четвертую часть приключенческого боевика, которая в 2011 году за все время проката освоила 394 млн руб. А вот за сборами пятого фильма новая серия пока не успевает, у «Племени изгоев» после двух недель официального проката в 2015 году на счету было 519 млн руб. Но тут нужно учесть, что у фильма было несколько дней предпоказов, за которые он успел заработать тогда около 106 млн руб. Всего же «Миссия невыполнима: Племя изгоев» за все время получила от зрителей 642 млн руб. Со второй строчки, как и у себя на родине, дебютировал семейный фильм студии Disney «Кристофер Робин». По сюжету — в жизни повзрослевшего Кристофера Робина, роль которого исполнил Юэн МакГрегор, царит повседневная рутина. Однажды он встречает друга детства, медвежонка Винни, вместе с которым ему предстоит не только отыскать потерявшихся в Стоакровом лесу остальных друзей, но и вновь обрести счастье. Аналитики прогнозировали ленте сборы в 100 млн руб., но стартовал в российском прокате «Кристофер Робин» чуть слабее, собрав за первую четырехдневку 87 млн руб. Критики и зрители в большинстве своем фильм приняли хорошо. В своих отзывах они отмечают прекрасное визуальное оформление картины, атмосферу и настроение сказки, которые окунают зрителей в собственные детские воспоминания, способствует этому и российский дубляж, благодаря которому, как пишут рецензенты, персонажи говорят «теми самыми голосами наших героев из детства». И пусть некоторым сюжет показался немного поверхностным и наивным, а мораль слишком уж очевидной, у создателей «Кристофера Робина» получилась очень добрая, забавная и трогательная история для самой широкой аудитории. За неимением серьезных конкурентов по жанру мультфильм «Монстры на каникулах 3: Море зовет» не только держится в топе уже четвертую неделю подряд, но и умудряется не покидать первую тройку лидеров. Сборы картины просели еще на 40%, за минувшие выходные графу Дракуле удалось положить в карман своего черного плаща 61 млн руб. В общей же сложности касса анимационной комедии уже успела перевалить за отметку в миллиард рублей — сейчас на счету триквела значится 1,04 млрд руб. И если у первой части сборы были куда скромнее, за все время проката она заработала 492 млн руб., то вот «Монстров на каникулах 2» еще нужно попытаться догнать — они в 2015 году освоили 1,13 млрд руб. На данный момент третья часть «Монстров на каникулах» располагается на шестой строчке в списке самых кассовых релизов этого года, успешнее отработали в нашем прокате лишь «Мстители: Война бесконечности» (2,16 млрд руб.), «Лед» (1,5 млрд руб.), «Дэдпул 2» (1,36 млрд руб.), «Мир Юрского периода 2» (1,22 млрд руб.) и «Черная Пантера» (1,09 млрд руб.). Четвертая и пятая строчки бокс-офиса остались за новинками, и большего внимания зрителей из них удостоилась очередная часть франшизы «Судная ночь». Фантастический хоррор «Судная ночь. Начало» снят режиссером Герардом МакМюрреем по сценарию Джеймса ДеМонако, стоявшего у руля предыдущих трех фильмов. Приквел повествует о том, как именно зародилось явление известное под названием «Судная ночь», когда раз в год с 19 часов вечера до 7 часов утра следующего дня любая преступность вплоть до убийства становится законной. Стартовала картина заметно сильнее прогнозов. Аналитики предрекали ей сборы в районе 25 млн руб., но за первую четырехдневку поклонники ужастиков принесли ленте чуть более 58 млн руб. Этот результат превышает общие сборы прошлых фильмов киносаги. Так, первая «Судная ночь» в 2013-м за все время проката смогла заработать лишь около 37 млн руб. Год спустя сиквел остановился на отметке 53 млн руб. Таким же был итоговый результат и третьего фильма франшизы, вышедшего на экраны в 2016 году. Если финансовым результатам можно порадоваться, то вот отзывы критиков и зрителей оставляют желать лучшего. Конечно, в фильме есть все то, за что так полюбилась эта история, море крови, жестокие пытки, маньяки и бандиты всех мастей, да и актеры справляются со своими задачами вполне сносно. Но главной проблемой новой «Судной ночи», по словам рецензентов, стал абсолютно неинтересный и напичканный пропагандой сюжет. Как итог, ленту называют бессмысленной, не приносящей ничего нового в развитие франшизы, а то и вовсе худшим фильмом серии. Замыкает пятерку лидеров политическая драма франко-американского производства «Опасная игра Слоун», вышедшая еще в 2016 году и только сейчас добравшаяся до российских экранов. Главная героиня фильма, Элизабет Слоун в исполнении Джессики Честейн, самый востребованный и рисковый лоббист на политической арене США. Она ловко сражает оппонентов своей непредсказуемостью и никогда не проигрывает, но взявшись за самое сложное дело в своей карьере, Слоун понимает, что цена победы на этот раз может быть слишком высокой. За роль в этой картине Джессика Честейн была удостоена номинации на премию «Золотой глобус», а вот российские зрители наградили ленту режиссера Джона Мэддена стартовыми сборами в 18 млн руб. и достаточно положительными отзывами. В первую очередь рецензенты хвалят, конечно, Честейн, идеально вписавшуюся в образ сильной женщины, расчетливой и беспринципной акулы бизнеса, готовой бороться за свои убеждения. Что касается самого фильма, он хоть и проигрывает, например, на фоне работ такого бесспорного мастера жанра, как Аарон Соркин, сюжет его все же вышел интересным и интригующим, с неожиданными поворотами и увлекательными остроумными диалогами.... подробнее